Nicolas Dubourg, né en 1979, dirige le Théâtre la Vignette à l’Université Paul Valéry de Montpellier depuis 2014. Théâtre universitaire reconnue « Scène conventionnée d’intérêt national », la Vignette symbolise une partie de l’engagement syndical du nouveau président du Syndeac, à la fois dans l’affirmation de l’exigence des formes artistiques et dans la relation structurelle à construire avec un public jeune. Militant du théâtre universitaire, Nicolas Dubourg incarne un engagement de service public de l’art et la culture qui sera au cœur de son mandat. Après des études d’économie et de sciences politiques, il débute sa carrière comme administrateur à Marseille (les Bancs Publics) avant de rejoindre la Vignette alors dirigée par Frédéric Sacard. En parallèle, il est formateur et chargé de cours (CNFPT, Université, formation professionnelle) dans le domaine des politiques publiques de la culture. Son engagement militant l’a conduit à travailler depuis de nombreuses années autour des enjeux de la décentralisation culturelle, de la transformation écologique et plus généralement des nouvelles modalités d’action publique en faveur de l’émancipation.

Née en 1964, ancienne élève de l’École normale supérieure-Ulm, agrégée de lettres modernes, Marie-José Malis enseigne dans plusieurs Universités et Écoles. Elle est aussi attachée linguistique en Russie et en Estonie pour le Ministère des Affaires étrangères. Elle a aussi une expérience de scénariste pour des séries de fiction. Elle a dirigé un service théâtre pour une ADDM sous double tutelle du département des Pyrénées-Orientales et de la DRAC Languedoc-Roussillon. De 1994 à 2014, elle dirige la compagnie la Llevantina, compagnie conventionnée de 2002 à 2014, implantée dans les Pyrénées-Orientales, puis en résidence, notamment, au Théâtre Garonne ainsi qu’au Forum de Blanc-Mesnil. Depuis janvier 2014, Marie-José Malis dirige, avec Frédéric Sacard, La Commune, Centre Dramatique National d’Aubervilliers. Elle y crée l’École des Actes : école pour les migrants et pour les jeunes en décrochage scolaire, fondée et animée par des intellectuels et des artistes. Marie-José Malis est convaincue plus que jamais de l’importance de l’émancipation individuelle et collective de la transformation sociale de la société par l’art et la culture. Elle prône un « aggiornamento » de la culture et lors de son mandat au Syndeac, elle alerte le pouvoir sur la nécessité d’un plan de relance pour la culture. Parallèlement, elle lance le syndicat dans un mouvement de réforme, en mettant en œuvre tous les outils de communication pour améliorer les services aux adhérents.

Madeleine Louarn, née en 1957, éducatrice spécialisée, entre dans le monde du théâtre par la pratique de la mise en scène avec des acteurs handicapés mentaux. Elle apprend le théâtre en le faisant, convaincue par son pouvoir d’émancipation, persuadée que la question de l’Art, la question du Beau peuvent devenir celle de tous, quels que soient les individus, leur histoire, leur extraction, leurs déficiences. En 1984, elle crée Catalyse, une compagnie de théâtre amateur qui devient bientôt permanente et professionnelle, au sein du centre d’aide par le travail de Morlaix. Metteure en scène et directrice du Théâtre de l’Entresort, elle met en scène des textes classiques ou contemporains dans des spectacles dont les acteurs sont handicapés mentaux et font partie de l’Atelier Catalyse en Bretagne. C’est la première femme et directrice de compagnie élue présidente du Syndeac. Elle a fortement oeuvré à adapter les délégations régionales aux transformations profondes liées à la réforme territoriale (fusion des régions) ainsi qu’au transfert des compétences européennes sur les régions. C’est pendant son mandat qu’a été négocié l’accord vertueux sur les annexes 8 et 10 de de l’assurance chômage de 2016.

Né le 29 avril 1953, ancien professeur de maths, François Le Pillouër est administrateur de la compagnie du Grenier de Bourgogne de 1980 à 1985. Il co-fonde et dirige Nouvelles scènes de 1983 à 1988. En 1989, il dirige Artemps, association chargée de dynamiser la création contemporaine théâtrale et chorégraphique. En 1990, il crée le festival Théâtre en Mai. En 1994, il est nommé directeur du Théâtre National de Bretagne à Rennes jusqu’en 2016 et en fait TNB un outil envié. Avec Mettre en scène, festival d’avant-garde créé en 1995, il fait venir des metteurs en scène de renommée internationale comme Ostermeier, Garcia, Castellucci. Lors de son mandat au Syndeac, François Le Pillouër est en opposition frontale avec le Président, Nicolas Sarkozy dans le cadre de la lettre de mission adressée à la ministre Christine Albanel.

En janvier 1991, Francis Peduzzi, né en 1956, est nommé directeur du Centre de développement culturel de Calais. Dès la création du label (1991), la structure devient scène nationale, sous l’intitulé le Channel. Alors sans lieu propre, le Channel a maintenant une adresse sur le site rénové (avec Patrick Bouchain), des anciens abattoirs de la Ville de Calais. Inaugurés en 2007, ce sont plus de 14000 mètres carrés avec salles de spectacle, chapiteau, lieux de résidence, restaurant et librairie, qui sont entièrement dévolus à l’activité culturelle et artistique. Le Channel est ouvert et fonctionne chaque jour de l’année. En tant que président de Syndeac, il a la volonté d’ouvrir les portes du syndicat, de reconnaître les collectivités territoriales comme interlocuteurs légitimes, et d’engager le Syndeac sur une réflexion approfondie de l’ensemble du secteur sur le sens d’une politique publique de la culture.

Né en 1963, comédien et metteur en scène français, Stéphane Fiévet, au long de son parcours professionnel, associe création artistique et responsabilités culturelles. Cofondateur en 1991 de la compagnie théâtrale Terra Incognita, il crée alors à Epernay Le Salmanazar, successivement théâtre missionné puis scène conventionnée. Au Syndeac, Il participe notamment à la création de la Fédération nationale des Employeurs du spectacle vivant (Feps). A ces divers titres, il participe activement aux négociations liées au régime des intermittents du spectacle. En 2010, il est nommé Délégué au théâtre au Ministère de la culture et de la communication. En novembre 2013, il est nommé Directeur du Centre national du Théâtre. En 2014, il rejoint Anne Hidalgo, en qualité de conseiller spécial auprès de la Maire de Paris, chargé des grands événements. En janvier 2019, il devient directeur de la culture du Comité d’organisation des Jeux Olympiques et paralympiques Paris 2024.

Jean-Claude Fall, né en 1947, est un metteur en scène de théâtre et d’opéras, et directeur de théâtres français. De 1974 à 1977, il a co-dirigé l’Atelier Philippe Adrien, et la compagnie « La Manufacture » de 1978 à 1982. En 1982, il fonde le théâtre de la Bastille qu’il dirige jusqu’en 1988. Il est directeur du théâtre Gérard Philippe, centre dramatique national de Saint-Denis de 1989 à 1997. Il dirige le théâtre des Treize Vents, CDN de Montpellier de 1998 à 2009. La Manufacture Compagnie Jean-Claude Fall est créée en mai 2010.

Michel Orier, né en 1958, conduit de 1982 à 2000 le chantier de rénovation d’une des premières maisons de la culture, construite par André Malraux ; il est directeur de la Maison de la culture d’Amiens de 1991 à 2000. Impliqué dans l’observation et la mise en œuvre des politiques culturelles, il préside la commission nationale sur le jazz et les musiques improvisées (1993-2000), est membre de la commission présidé par Jacques Rigaud pour la refondation des politiques. Il abandonne la plupart de ses prérogatives en 2000 quand il devient conseiller technique chargé du spectacle vivant au cabinet de la ministre de la Culture Catherine Tasca, au sein du gouvernement Lionel Jospin. En 2002, il dirige de nouveau une maison de la Culture, celle de Grenoble (MC2). Il mènera à son terme un chantier de requalification de 42 M€ et rouvrira en 2004 une institution qui est devenue depuis la première scène nationale de France. Le 22 août 2012, il est nommé directeur général de la Création artistique au ministère de la Culture. Il succède à Georges-François Hirsch. Il quitte ce poste le 4 janvier 2016 pour devenir inspecteur général des affaires culturelles au Ministère de la Culture et de la Communication. Il est nommé directeur de la musique et de la création culturelle à Radio France en 2016.

Jean Parthenay a été directeur de la scène nationale La Passerelle de Saint-Brieuc de 1993 à 2002. Très bon gestionnaire, il a été reconnu pour sa pugnacité, son ardeur à concentrer les moyens de l’établissement au profit du spectacle vivant et d’une production forte. Il préside le Syndeac de 98 à 99 mais il a également été secrétaire général du Syndeac en 2003. Il est ensuite directeur délégué au Théâtre équestre Zingaro.

Didier Thibaut crée et dirige en 1982 pendant quatre ans le CDC (Centre de développement culturel) de Boulogne-sur-Mer. Il est le plus ancien des directeurs de scènes théâtrales subventionnées, à la tête de La Rose des Vents de Villeneuve d’Ascq de 1988 à 2018. Quand il arrive, La Rose des Vents est reconnue mais traverse une crise financière et une crise de public. En 1990, le Ministère de la Culture crée le label Scène nationale et La Rose des Vents est l’un des premiers théâtres à être labellisé. Cette stabilité institutionnelle s’accompagne d’un budget en conséquence. Il a fallu ensuite trouver une identité propre alors que le paysage culturel se développait dans la métropole lilloise. L’action que Didier Thibaut mène à la direction de La Rose des Vents est saluée par le Ministre car il en a fait une scène de référence au niveau international. Deux actions emblématiques sont à retenir lors de son mandat au Syndeac : l’organisation en 1996 du premier rassemblement public du syndicat contre le gel budgétaire du gouvernement Juppé. La manifestation qui se tient Place du Palais Bourbon est suivie de rencontres des députés. La même année, Didier Thibaut organise une manifestation à Toulon avec un train spécial au départ de Paris pour soutenir Gérard Paquet et Châteauvallon contre le Front National. En 1997, il participe avec Catherine Trautmann et son cabinet aux discussions de la Charte de service public et aux premières réflexions sur les contrats d’objectifs. Le Syndeac s’ouvre aux Théâtres missionnés (aujourd’hui les Scènes conventionnées).